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(continuação da entrevista iniciada aqui)

Gostaria que você contasse um pouco sobre sua formação no Royal College, em Londres, escola na qual você recém recebeu um MA em curadoria, pensando principalmente na importância do curso (ou formação do curador). Aqui no Brasil os primeiros cursos de curadoria estão surgindo e ainda é dificil avaliar o perfil do aluno que está sendo formado, mas mesmo assim existe uma resistência grande por parte de muitos profissionais da arte, que temem uma formação superespecializada que não é decorrente de uma experiencia em história e crítica de arte. Como o ensino de curadoria é visto na Inglaterra?

Could you tell us a little about your studies at the Royal College in London, where you just received an MA in curatorship, especially about the importance of the course (or the importance of the curating degree). Here in Brazil the first curatorial courses are emerging and it is still difficult to evaluate the profile of the students being formed by them, but there is a relevant resistance from many art professionals, that have fear an over-specialized training that is not a result of an experience in history and art criticism. How is teaching curatorship seen in England?

Em 2009 eu me graduei como mestre em Curadoria de Arte Contemporânea no Royal College of Art, em Londres. O curso de mestrado foi criado em 1992, co-fundado pelo Royal College e o Arts Council of Grat Britain, e foi o primeiro programa de pós graduação na Inglaterra especializado na prática curatorial e o segundo programa no mundo.

Mas muito antes da ascensão do curador começar em 1960 e como um resultado, eu diria, a nossa percepção de exposição mudou e o contexto da obra de arte passou a ter um papel fundamental. Nesse sentido, eu acredito na importância do estudo em curadoria não é independente dos aspectos da história e da crítica de arte, nós podemos pensar na história das exposições, por exemplo. Mais ainda, é uma maneira de aprender formatos de exposições diferentes, modelos de curar, a compreensão das ligações entre as exposições e a produção cultural através das lentes da prática curatorial, enquanto ao mesmo tempo considerando seus efeitos possíveis na história da arte e no campo institucional. Eu posso pensar, por exemplo, no que Boris Groys argumenta sobre curar, quando ele diz que o trabalho de arte precisa de uma ajuda externa, precisa de uma exposição e um curador para tornar-se visível. A exposição é a melhor luz para fazer uma obra aparecer e portanto o curador exerce um importante papel que é fundamental para o surgimento e o desenvolvimento de uma exposição, atuando como intermediário entre a obra e o lugar da exposição, e assim criando um diálogo com os artistas, conectando eles com a estrutura da exposição, e ao mesmo tmepo ajudando a manter sua autonomia e identidade.

Quanto ao caso específico do RCA, o programa visa proporciona rum rigoroso treinamento profissional e acadêmico em curadoria de arte contemporânea em ambas as esferas, pública e privada. Junto com uma consideração abrangente da prática curatorial recente de arte contemporânea, o curso inclui teoria critica, história da arte recente, história e teoria das exposições, exame crítico da prática curatorial, com especial ênfase na seleção e apresentação de exposições de arte contemporânea, a programação das galerias públicas e o comissionamento de arte para espaços públicos e uma compreensão detalhada de como as instituições de arte estão estruturadas e gerenciadas.

In 2009 I graduated from the MA in Curating Contemporary Art at the Royal College of Art in London. The MA course was established in 1992, co-funded by the Royal College of Art and the Arts Council of Great Britain, and it was the first postgraduate programme in Britain to specialise in curatorial practice and the second programme in the world.

But much before that the rise of the curator started in the 1960 and as a result, I would say, our perceptions of exhibitions changed and the context of the artwork took a fundamental role. In this sense I believe the importance of studying curating is not at all unrelated from aspects of history and art criticism, we can think of the history of exhibitions, for example. Even more, it is a way to learn different exhibition formats, models of curating, the understanding of the connections between exhibitions and cultural production through the lens of curatorial practice, while at the same time considering their possible effects in the art historical and institutional fields. I can think for instance in what Boris Groys argues about Curating, when he says that the artwork needs external help, it needs an exhibition and a curator to become visible. The exhibition is the best light to make the artwork appears and so the curator plays a role that is fundamental to the origination and development of an exhibition, acting as intermediary between artwork and exhibition site, and thereby creating a dialogue with artists, connecting them to the structure of the exhibition, while at the same time helping to maintain their autonomy and identity.

Regarding the specific case of the RCA, the programme aims at providing a rigorous vocational and academic training in the curating of contemporary art in both the public and private spheres. Together with a wide-ranging consideration of recent curatorial practice in contemporary art the course includes critical theory, recent art history, history and theory of exhibition making, critical examination of curatorial practice, with special emphasis on the selection and presentation of exhibitions of contemporary art, the programming of public galleries and the commissioning of art for public spaces and a detailed understanding of how art institutions are structured and managed.